Albumveröffentlichung: Emily Wittbrodt: Wearing Words

Am 3. Februar veröffentlicht Emily Wittbrodt ihr langersehntes neues Album “Wearing Words”

Für die Cellistin Emily Wittbrodt ist die Art und Weise, wie Texte zu ihren Melodien passen, fast genauso wichtig wie die Worte selbst. Als sie 2023 ihr Album „Make You Stay“ aufnahm, vertonte sie die meisten Texte, die für sie von Bedeutung waren – Gedichte von e.e. cummings und Stine Sampers oder Fragmente aus Werken der großen Bossa-Nova-Sängerin Astrud Gilberto – mit wunderschönen, melodischen Eigenkompositionen. Bei „I see you standing“, dem Song mit ihrem eigenen Text, entwickelte sie Musik und Worte gleichzeitig und baute sie ein Schritt nach dem anderen, im Gleichschritt, auf. Das ist eine anspruchsvolle Vorgehensweise, da jede der Komponenten nach unterschiedlichen Logiken voranschreitet.

Dennoch plante Wittbrodt, dieselbe Methode anzuwenden, als sie begann, die Songs für „Wearing Words“ zu schreiben. Das Schreiben auf Englisch statt in ihrer Muttersprache Deutsch stellte selbst für eine Künstlerin, die sich schon ihr ganzes Leben lang leidenschaftlich mit Sprache beschäftigt, eine Herausforderung dar, aber letztendlich empfand sie diesen Prozess als unbefriedigend. Stattdessen beschloss sie, die Melodien mit einer Art Blindtext zu schreiben und Wörter und Silben einzufügen, die zur Form der von ihr komponierten Melodien passten.

„Ich hatte diesen seltsamen leeren Abdruck einer Melodie ohne Worte, der danach verlangte, mit neuem Leben gefüllt zu werden“, sagt sie. Nachdem sie die Musik komponiert hatte, verbrachte sie Wochen damit, die richtigen Worte zu finden und Texte zu verfassen, die Sinn ergaben und die Songs aufwerteten. Wittbrodt hatte klare Vorstellungen davon, was sie mit jedem Song ausdrücken wollte, aber nun stand sie vor einer weiteren schwierigen Aufgabe.

„Ich habe mich zwei Wochen lang hingesetzt und nichts anderes getan, als neue Wörter zu finden, die zu den melodischen Formen passten. In dieser Zeit habe ich das Cello nicht angerührt und begann nachts von Wörtern zu träumen. Tagsüber war ich ständig auf der Suche nach Wörtern, sogar beim Kochen oder beim Treffen mit Freunden. Es wurde zu einer Art Sucht.“

Ihre Gründe, das Projekt „Wearing Words“ zu nennen, liegen vor allem in dem Gefühl begründet, das sie hatte, als sie die melodischen Formen mit neuen Wörtern in einer Fremdsprache füllte. „Ich hatte ständig das Gefühl, Kleidung zu tragen, die mir nicht gehört, ein bisschen so, als würde man sich einen Pullover vom Partner oder eine Hose von der Schwester ausleihen, die etwas größer ist als man selbst“, sagt Wittbrodt. Aber hinter dem Titel steckt noch eine andere, düsterere Begründung, nämlich dass die Gesellschaft gegenüber einst provokativen Wörtern abstumpfen kann. „Diese Menschen kennen die Macht der Sprache und nutzen sie für ihre Ziele. Auch sie tragen Worte aus einem Grund, den sie auf den ersten Blick nicht zeigen.“

Dieses neue Projekt entstand zufällig, als sie beschloss, „Lied“ zu schreiben, einen Song für eine liebe Freundin, die kürzlich ihr erstes Kind zur Welt gebracht hatte. Sie hatte über eine neue Musikreihe nachgedacht, für die sie alle Texte selbst schreiben wollte, und dieses klangliche Geschenk für ihre Freundin eröffnete ihr diese Möglichkeit.

In den letzten Jahren hat die in Köln lebende Wittbrodt still und leise ihre Vielseitigkeit und ihr kreatives Spektrum offenbart. Obwohl sie ursprünglich klassische Musik studierte, liebte die gebürtige Bonnerin Popmusik und fand zunehmend Gefallen an der Improvisation – beides Bereiche, die in ihrer formalen Ausbildung unterdrückt wurden. Schließlich vollzog sie eine Kehrtwende und arbeitete zunehmend mit Musikern zusammen, die verschiedene Stilrichtungen verbanden und die Kunst der Improvisation schätzten. Die Cellistin hat eine wachsende Zahl von Projekten gefunden, in denen sie all diese Interessen ausleben kann: ihr elektroakustisches Duo mit Edis Ludwig an den Elektronikinstrumenten, Ludwig Wittbrodt, der akribisch ausgearbeitete Kammerjazz von hilde. Viele dieser Stränge fließen in die Musik ein, die sie für Wearing Words geschrieben und gespielt hat.

Als sie einen frühen Entwurf von „Lied“ aufführte, war ihre Freundin noch schwanger, und die Sängerin fühlte sich nicht wohl dabei, das Lied zu singen. Wittbrodt beschloss, einen Sänger für das Projekt zu suchen, und engagierte ihren engen Freund Sandro Hähnel, einen klassisch ausgebildeten Opernsänger. Sie entwarf die Gesangslinien für die anderen Songs auf dem Album mit ihm im Hinterkopf. „Ich wollte, dass seine Stimme zerbrechlich und geschlechtslos klingt, also schrieb ich alle Songs in meiner Stimmlage, die für Sandro etwas zu hoch ist. Das zwang ihn, leise und sanft zu singen, und brachte eine Klangfarbe hervor, die mir gefiel, fast wie ein Countertenor.“ Sein Gesang ist erstaunlich, er artikuliert Wittbrodts verletzliche Melodien mit Präzision, Humor und Anmut und übersetzt eine fast barocke Sensibilität in Popmusik, mit einer Art Pathos, wie man es von Rufus Wainwright oder Anohni erwartet.

Die Cellistin holte sich zwar eine Handvoll Mitwirkende zur Hilfe, um die raffinierten Arrangements auszuarbeiten – darunter Shabnam Parvaresh an der Klarinette, Tizia Zimmermann am Akkordeon und Jan Philipp, der das neue Album produzierte, am Schlagzeug und Synthesizer, ganz zu schweigen von einigen Bass- und Cembalo-Parts von David Helm (aka Marek Johnson) –, doch letztendlich spielte sie den Großteil der Musik selbst ein und fügte Parts am Klavier, Cembalo, Synthesizer und Gitarre hinzu. Einige der Songs zeichnen sich durch fesselnde Improvisationen aus, die die geschriebenen Arrangements mit spontanen Akzenten und Interaktionen bereichern, die im Moment entstehen. Der Großteil der Arbeit bestand jedoch darin, gemeinsam mit Philipp am Mischpult zu tüfteln, was Wittbrodts sich ständig weiterentwickelnder Praxis eine weitere facettenreiche Dimension hinzufügt.

Über die erste Single sagt Emily: „In Cold Shelter bringe ich meine Liebe zur Barockmusik und die Freude an einfachen Akkordfolgen zum Ausdruck. Ich bewundere den Klang des Cembalos, seine funkelnde, perkussive und manchmal unbeholfene Eleganz. Das ist meine Version eines Cellokonzerts: Die lebhaften Cellolinien, Arpeggios und das Cello-Orchester am Ende erfüllen mich jedes Mal, wenn ich es höre, mit Glück.“

Das Album ist als Vinyl und digital erhältlich.
Veröffentlicht am 3. Februar 2026 bei Futura Resistenza

Album Credits

Lyrics, composition & production by Emily Wittbrodt
Recorded, produced, partially co-arranged and mixed by Jan Philipp
Mastered by Stephan Mathieu / Schwebung Mastering
Cover design by Anne Büttner
Cover art on the back by Eleni Wittbrodt

Cover photo front - film still by Janosch Pugnaghi
Artist photos by Ludwig Kuffer

Musicians on Wearing Words:

Emily Wittbrodt - cello, harpsichord, synths, guitar, theremin, piano
Jan Philipp - drums, synths
Sandro Hähnel - voice
Tizia Zimmermann - accordion
Shabnam Parvaresh - clarinet, bass clarinet
David Helm - bass, harpsichord